Open Season 2

Gen: Comedie

Au trecut doi ani în Saint Hubert. Viața acolo este liniștită, poate prea liniștită pentru Adelaide și Simon, cărora le lipsește compania prietenilor de vârsta lor. Dar apoi sosește Stanislas, fiul lui Bernard (fostul președinte al vânătorilor din sat), care se întoarce cu soția și cei doi copii pentru a se bucura de traiul la țară. Sunt frumoși, tineri și prietenoși. Singurul lor defect: vânează cu câini! Liniștea satului este pe cale să fie tulburată: noi vecini, noi probleme...

Ultima balenă cântătoare (dub)

Gen: Animaţie, Aventuri, Familie, Muzical

Când o creatură monstruoasă scapă de pe un iceberg care se topește, o balenă cu cocoașă adolescentă trebuie să-și înfrunte temerile și să se scufunde în adâncurile întunecate împreună cu prietenii săi, pentru a descoperi un cântec misterios care poate salva oceanele de la distrugere.

Proiectul Hail Mary

Gen: Dramă, SF, Thriller

Profesorul de științe Ryland Grace (Ryan Gosling) se trezește pe o navă spațială la ani-lumină de casă, fără să-și amintească cine e sau cum a ajuns acolo. Pe măsură ce memoria îi revine, Ryland începe să-și înțeleagă misiunea: trebuie să rezolve misterul substanței care provoacă stingerea soarelui. Profesorul trebuie să-și folosească cunoștințele și ingeniozitatea pentru a împiedica dispariția vieții pe Pământ...

Project Hail Mary - UCRAINEANA /Проект Радуйся Маріє

Gen: Dramă, SF, Thriller

Profesorul de științe Ryland Grace (Ryan Gosling) se trezește pe o navă spațială la ani-lumină de casă, fără să-și amintească cine e sau cum a ajuns acolo. Pe măsură ce memoria îi revine, Ryland începe să-și înțeleagă misiunea: trebuie să rezolve misterul substanței care provoacă stingerea soarelui. Profesorul trebuie să-și folosească cunoștințele și ingeniozitatea pentru a împiedica dispariția vieții pe Pământ...

Iepurele , Gaina si Secretul Marmotei (dub)

Gen: Animaţie

Pentru a-și salva special, Chickenhare pornește în căutarea unei misterioase marmote care are puterea de a inversa timpul. Aventura sa ia o întorsătură periculoasă atunci când el și camarazii săi descoperă că nu sunt singurii care caută această putere străveche.

Erus și Valea Iubirii (spectacol Teatru proiectat )

Gen: Aventuri, Familie

„Erus și Valea Iubirii” este a treia carte despre Erus a lui Alec Blenche. În primele două, Erus vizitează Valea Răbdării și pe cea a Generozității și își face noi parteneri în drumul său pentru a salva Lumea. Ajunși în Regatul Apelor, țara natală a Prințesei Roua, Erus face cunoștință cu mama acesteia, Crăiasa Apelor (Luna) și îi reîntâlnește pe cei cinci înțelepți. De la aceștia află că este unul dintre cei aleși să facă parte din Ordinul celor 9 și că trebuie să-l înfrunte pe Regele Frică-Frică după ce obține virtuțile din patru văi - Valea Răbdării, Valea Generozității, Valea Iubirii și Valea Recunoștinței.

Folosind în continuare alimente sănătoase pentru a răzbate prin pădurea cu care Regele Frică-Frică a înconjurat Valea Iubirii, Erus, Roua și Alpi se reîntâlnesc cu Mac, Pac și Marty. Erus își amintește cum i-a cunoscut și primește o rețetă secretă de plăcintă cu spanac, care conține… miere! Cei trei prieteni ajung apoi la un labirint format din flori ale soarelui. Aici, Roua și Erus își dau seama de iubirea lor unul pentru celălalt și de importanța de a se lăsa uneori călăuziți de inimă, nu de gândire. Așa reușesc să treacă de această încercare și să iasă din labirint. La ieșirea din labirintul de floarea soarelui, cei trei călători îl întâlnesc pe fluturele Cling care îi va călăuzi prin Valea Iubirii, în care au ajuns. Prima lor încercare este aceea de a alege între două tipuri de semințe. Din unele va încolți frica, din celelalte iubirea, dar nu există niciun indiciu care să le arate semințele potrivite.

Cu ajutorul iubirii și încrederii unul în celălalt, Erus și Roua stropesc cu apă semințele iubirii. A doua piedică la ieșirea lor din vale este Pisica Spaimă, unul dintre ajutoarele Regelui Frică-Frică. În loc să se sperie de ea, Prințesa Roua, care iubește pisicile, reușește să o îmblânzească. Eroii află astfel că Spaimă este de fapt o pisicuță care a devenit fricoasă pentru că nimeni nu o iubea cu adevărat. Pisica primește numele Adora – care înseamnă „cea iubită”. La fel ca Roua, cu blândețe și vorbe bune, Erus reușește să îl îmblânzească pe Câinele Teamă, al doilea ajutor al Regelui, care devenise fioros tot în lipsa iubirii. Teamă primește numele Amos –„cel curajos”.

Ultima încercare din Valea Iubirii este reîntâlnirea lui Erus cu Sucre, un băiat de care îi era frică pentru că îl necăjea și îl îndemna să mănânce zahăr. Sucre ajunsese Prințul Fricii sub influența Regelui, care a profitat de teama lui că își va pierde mama, grav bolnavă. Erus și Roua îl încurajează și îl tratează ca pe un prieten bun, iar Sucre își recapătă încrederea în oameni și scapă de vraja Regelui Frică-Frică. Sucre este și el unul dintre cei patru copii care vor trebui alături de magi să salveze lumea. Prin desișul pădurii care înconjoară Valea Iubirii se vede o poartă. Cei trei copii, Erus, Roua, Sucre, Mărul Alpi, Pisica Adora și Câinele Amos ies din Valea Iubirii și pleacă într-o nouă călătorie, spre Valea Recunoștinței.

Spectacol musical - recomandat copiilor cu vârsta de peste 3 ani.

Ei te vor ucide

Gen: Acţiune, Comedie, Horror

De la New Line Cinema și Nocturna vine filmul „Ei te vor ucide” din 27 martie, doar la cinema. Producția se dezlănțuie cu valuri de sânge, plus groază plină de acțiune și umor negru, în care o tânără trebuie să supraviețuiască o noapte în hotelul Virgil. Acolo un cult demonic ascuns a pregătit o capcană mortală care să facă din femeie ofrandă.

„Ei te vor ucide” îi are în rolurile principale Zazie Beetz, Myha’La, Paterson Joseph, Tom Felton, Heather Graham și Patricia Arquette.

Regizat de Kirill Sokolov și scris de Sokolov și Alex Litvak, filmul este produs de Andy Muschietti, Barbara Muschietti și Dan Kagan, iar Russell Ackerman, John Schoenfelder, Carl Hampe, Litvak și Sokolov sunt producători executivi.

Echipa din spatele camerelor de filmare este formată din regizorul de imagine Isaac Bauman, designerul de producție Jeremy Reed, editorul Luke Doolan, designerul de costume Neil McClean și supervizorul de efecte speciale Marc Smith. Compozitorul este Carlos Rafael Rivera, iar supervizorul muzical este Andrea von Foerster, în timp ce directorul de casting este Richard Delia.

Tițian. Imperiul culorii

Gen: Documentar

Câștigând simpatia papilor şi împăraţilor cu lucrările sale emblematice, revoluţionare, Tițian a devenit unul dintre artiştii ce simbolizează Renaşterea în sine. Un talent extraordinar şi un antreprenor strălucit, inovator atât în lucrările sale, cât şi în comercializarea acestora, Tițian a devenit în scurt timp pictorul oficial al Republicii veneţiene, dar şi un artist imens, căutat de cele mai bogate şi faimoase Curţi din Europa. Documentarul Tițian. Imperiul culorii cartografiază aproape un secol din viaţa artistului. Experţi internaţionali, critici şi artişti descriu viaţa acestuia, stilul, temperamentul şi ambiţiile sale, dar şi Veneţia, care a reprezentat pentru Tițian fundamentul „imperiului culorii”.

Super Mario Galaxia: Filmul_DUBLAT 3D

Gen: Animaţie, Aventuri, Comedie, Familie, Fantastic, SF

Mario, Luigi și prietenii lor sărbătoresc, în Regatul Ciupercilor, Festivalul Stelelor, un eveniment cosmic care luminează cerul cu comete și stele magice. Sărbătoarea este însă întreruptă brutal când Bowser atacă din nou și o răpește pe Princess Peach.

Pentru a o salva, Mario pornește într-o aventură prin galaxie, ajutat de fratele său Luigi, de Toad și de misterioasa gardiană cosmică Rosalina, care îi ghidează prin univers alături de micile creaturi stelare numite Lumas.

Super Mario Galaxia: Filmul 3D

Gen: Animaţie, Aventuri, Comedie, Familie, Fantastic, SF

Mario, Luigi și prietenii lor sărbătoresc, în Regatul Ciupercilor, Festivalul Stelelor, un eveniment cosmic care luminează cerul cu comete și stele magice. Sărbătoarea este însă întreruptă brutal când Bowser atacă din nou și o răpește pe Princess Peach.

Pentru a o salva, Mario pornește într-o aventură prin galaxie, ajutat de fratele său Luigi, de Toad și de misterioasa gardiană cosmică Rosalina, care îi ghidează prin univers alături de micile creaturi stelare numite Lumas.

Scapă cine poate 2

Gen: Comedie, Horror

«Ready or Not 2: Here I Come» o urmărește pe Grace MacCaullay, singura supraviețuitoare a unui joc brutal care a dus la moartea soțului ei și a familiei acestuia. Acum, ea trebuie să-și protejeze sora mai mică, Faith, de familii rivale care se lupta pentru putere in acelasi joc mortal. Filmul îmbină comedia neagră cu horrorul, în timp ce Grace navighează într-o lume în care sistemele legale, bogăția și moralitatea sunt distorsionate pentru a-i servi pe cei puternici. Narațiunea explorează teme precum lupta de clasă, puterea transmisă din generație în generație și rezistența, transformând premisa de supraviețuire a filmului original într-o confruntare amplă între cei vânați și cei care cred că dețin regulile societății.

Drama

Gen: Comedie, Romantic, Dragoste

Comedia romantică „Drama” urmărește povestea de dragoste dintre Emma (Zendaya) și Charlie (Robert Pattinson). Cei doi formează un cuplu cât se poate de fericit, însă viitorul relației lor este subit pus în pericol atunci când un secret tulburător iese la iveală cu doar câteva zile înainte de nunta lor. Cu umor și ironie, filmul explorează sensul expresiei „dragostea e oarbă” în timp ce tânărul cuplu încearcă mai cu stângăcie, mai cu prietenie să treacă de impas.

Caravaggio

Gen: Documentar

Mister, intrigă, frumusețe, pasiune, crimă - Caravaggio, într-o nouă lumină, în această biografie dramatică. 

O producție care a durat cinci ani, acesta este cel mai amplu film realizat vreodată despre unul dintre cei mai mari artiști din toate timpurile - Caravaggio. Prezentâmd capodoperă după capodoperă, dar și mărturia artistului din ajunul dispariției sale misterioase, acest nou film îl dezvăluie pe Caravaggio așa cum nu a mai fost văzut niciodată.

Cineaștii multipremiați David Bickerstaff și Phil Grabsky pătrund în narațiunile ascunse ale vieții lui Caravaggio, asamblând indicii încorporate în arta sa incredibilă. Autoportretele intrigante din lucrările lui - uneori deghizate, alteori la vedere - oferă o provire rară către psihicul său și luptele personale. Fiți alături de noi,  în timp ce deslușim povestea uneia dintre cele mai strălucite, complexe și controversate figuri din istorie.

Capodoperele lui Caravaggio sunt printre cele mai ușor de recunoscut. Nimeni altcineva nu folosește amestecul său caracteristic de lumină dramatică, naturalism intens și personaje îndrăznețe, puternice. Picturile sale incredibile au captivat publicul timp de secole. Dar există un mister mai adânc - unul care încă ne cheamă să-l explorăm. Ce dezvăluie aceste capodopere despre omul din spatele pensulei? Vom explora indiciile fascinante care ne ajută să înțelegem în sfârșit viața - și moartea - acestui om remarcabil.

Disney Junior în Cinema_DUBLAT

Gen: Animaţie, Aventuri, Familie

Disney Junior în Cinema îi invită pe cei mici să descopere magia cinematografiei prin experiențe distractive și captivante, create special pentru ei. Micii spectatori vor avea ocazia să își vadă pe marele ecran personajele preferate din serialele Omul de Fier și Prietenii lui Uimitori, Clubul lui Mickey Mouse+, Să ne jucăm cu Winnie de Pluș, Desene cu buticul lui Minnie: Hotelul Animăluțelor și Blue.

Gazdă pe marele ecran va fi chiar Mickey Mouse, care îi va însoți pe cei mici într-o proiecție de 60 de minute plină de episoade îndrăgite, cântece antrenante și jocuri pline de energie, oferind o ieșire la cinema perfectă pentru micii fani Disney Junior și familiile lor.

David (dub)

Gen: Animaţie, Aventuri, Familie, Muzical

David spune povestea unui tânăr păstor din Betleem care pare la început un om obișnuit. Însă o chemare neașteptată îi schimbă viața pentru totdeauna. Când uriașul Goliat începe să terorizeze poporul Israel, David pornește într-o confruntare aparent imposibilă.

Înarmat doar cu o praștie, câteva pietre și o credință de neclintit, el se ridică împotriva fricii și devine simbolul curajului. Drumul său nu este doar o luptă fizică, ci o călătorie profundă despre destin, loialitate, iubire și credință - o poveste care, de-a lungul secolelor, a inspirat milioane de oameni.

MUMIA de la Lee Cronin

Gen: Horror

După succesul relansării “Evil Dead Rise” (Cartea morților: Posesie demonică), Lee Cronin își îndreaptă atenția către una dintre cele mai emblematice povești de groază oferindu-i o nouă abordare îndrăzneață și complexă în „MUMIA de la Lee Cronin”.

Fiica unui jurnalist dispare fără nicio urmă în deșert, însă opt ani mai târziu întreagă familie este șocată de reapariția ei, iar ceea ce trebuia să fie un eveniment fericit se transformă rapid într-un coșmar. 

Filmul îi are în rolurile principale pe Jack Reynor, Laia Costa, May Calamawy și Natalie Grace, cu participarea Veronicăi Falcón. Lungmetrajul este scris și regizat de Cronin și produs de James Wan, Jason Blum și John Keville. Producători executivi sunt Michael Clear, Judson Scott, Macdara Kelleher și Lee Cronin.

Heidi - legenda râsului din Alpi (dub)

Gen: Animaţie, Familie

Când Heidi, o fetiță plină de energie în vârstă de opt ani, salvează un pui de râs căruia lăcomia unui om de afaceri îi amenință existența, copila descoperă trecutul secret al bunicului ei și își dă seama că are de apărat nu numai familia, ci și natura pe care aceasta o consideră acasă.

Tu, eu și Toscana

Gen: Comedie, Romantic, Dragoste

După ce Anna se mută într-o vilă italiană goală pretinzând că este logodnica proprietarului, tânăra femeie descoperă o poveste de dragoste neașteptată care îi va transforma viața.

Un tramvai numit dorință

Gen: Dramă

Filmat in districtul francez al frumosului New Orleans si inspirat dupa piesa omonima a mult apreciatului Tenesse Williams, filmul este saga lui Blanche DuBois, o femeie fragila, nevropata chiar, care-si cauta cu disperare un loc in aceasta lume despre care sa poata spune ca-i al ei.

Exilata din orasul natal din cauza "sacrilegiului" de a fi sedus un baiat de 17 ani, Blanche explica confuz aparitia ei neasteptata in casa surorii ei Stella, care asteapta un copil si mai ales, a sotului acesteia, Stanley. Stanley, tipul barbatului mitocan si interasta numai de latura materiala a vietii, nu intelege tipul de ideologie al lui Blanche. El nu concepe de altfel ca Blanche va sta pur si simplu in casa lui, fara sa aiba nici o contributie la cheltuielile case.

Bineinteles ca greul il preia Stella, prinsa fara voia ei la mijloc. Cand Mitch - un jucator de carti, priten bun al lui Stanley - intra in scena, Blanche crede ca si-a gasit salvatorul. Mitch, la fel de singur si debusolat ca si ea, vede in Blanche intruchiparea rafinamentului si frumusetii feminine. Dar trecutul ei o urmareste si in acest colt de lume...

Vivien Leigh a avut si probleme din cauza acestui rol: suferind de dubla personalitate si in viata reala, ea s-a detasat cu greu de personalitatea Blanchei DuBois, imprumutata din film.

Botticelli, Florența și familia Medici

Gen: Documentar

De la Salvador Dalì la Andy Warhol, de la David LaChapelle la Jeff Koons şi Lady Gaga, nimeni nu rămâne imun fascinaţiei pentru Botticelli şi lucrările sale. O călătorie în arta Maestrului celebrată în întreaga Florenţa: un itinerariu fără precedent ce ne ajută să-l descoperim pe cel care a gândit un nou tip de frumuseţe, depăşind bariera secolelor pentru a-i inspira pe cei contemporani nouă. Imagini fascinante din întregul oraş şi filmări ale operelor de artă se îmbină cu vocile experţilor şi ale istoricilor care povestesc despre splendoarea şi contradicţiile Florenţei lui Lorenzo de Medici.

Fight Club - Sala de lupte

Gen: Acţiune, Crimă, Dramă, Thriller

Viața e un iad. Fără bani, cu o slujbă monotonă și stresantă, cu fiecare nouă zi la fel ca cea de ieri, un tânăr trăiește fără speranță de mai bine și fără idealuri. Dar în viața lui apare cineva care îl învață să se miște și să trăiască liber. Pătrunde în labirintul unui joc dur, anarhic, al unor lupte mortale, nemotivate. Devine membru al unui club unde învață să se bată, înlocuind, pentru a-și dovedi puterea, amorteala spiritului cu agresivitatea. Dar înțelege curând că nu acesta e răspunsul la întrebările sale.

Un insomniac devenit o veritabilă bombă cu ceas (Edward Norton) și un comis-voiajor alunecos (Brad Pitt) canalizează agresivitatea masculină primară într-o formă nouă și șocantă de terapie.

Conceptul lor se bucură de un succes uriaș și "cluburi de luptă" se formează în lumea subterană a fiecarui oraș, până când o tipa senzuală și excentrică (Helena Bonham Carter) devine un obstacol în calea lor și declanșează un șir de evenimente derulate dement, complet scăpate de sub control, până la uitarea de sine.

Totul despre Eva

Gen: Dramă

Din clipa in care isi intalneste idolul in culise, Eve Harrington (Ann Baxter) decide sa se infiltreze in viata si in anturajul celebrei actrite Margo Channing (Bette Davis), care in ciuda succesului fenomenal de pe Broadway, se simte amenintata de cei 40 de ani abia impliniti.

Stiind cum merg lucrurile in lumea filmului, vedeta stie ca acest lucru poate reprezenta o turnura fatala pentru cariera ei, insa nu ia seama de pericolul pe care il constituie Eva, fata mereu amabila, umila si dornica sa dea o mana de ajutor oricand i se cere. Coplesita de atentia acordata si de admiratia pe care i-o poarta, Margo prinde incredere in Eva si chiar incearca sa o ajute in cariera ei ca actrita.

Insa prin manipulari subtile, tanara aspiranta ii uzurpa nu doar locul pe scena Broadway-ului, devenind vedeta peste noapte, ci si relatiile cu cei apropiati. Singurul care vede dincolo de masca ingenua a lui Eve, admirandu-i indrazneala si tenacitatea cu care isi tese reteaua de intrigi, este cinicul critic de teatru interpretat de George Sanders.

"Totul despre Eva" este o drama americana, aparuta in 1950, din distributie facand parte nume celebre ca Bette Davis, Anne Baxter, George Sanders si Marilyn Monroe, acesta fiind printre primele roluri ale celebrei actrite. Filmul este recompensat cu sase premii Oscar dintr-un total de 14 nominalizari, cele mai multe din istoria filmului, incluzand Cea mai buna actrita si Cea mai buna imagine.

Cel bun, cel rău, cel urât

Gen: Western

Cel Bun, cel rău, cel urât, scris de Agenore Incrocci, Furio Scarpelli, Luciano Vincenzoni si Sergio Leone este cel de-al treilea si ultimul film western din trilogia spaghetti a lui Clint Eastwood.
Regizorul Sergio Leone înlocuieste crezul puritan al dreptătii, atât de arhicunoscut în orice western Hollywood, cu un punct de vedere cinic si prăfuit asupra mortii si moralitătii, exemplificat de un grup de banditi fără scrupule care se vor întrece în a descoperi o comoară îngropată într-un mormânt fără nume.
Lui Clint Eastwood, evident (si nu tocmai) “Cel Bun”, si iremediabilului (dar cu unele dubii) "Cel Rău" Lee Van Cleef, li se alătură un adevărat veteran al westernului, Eli Wallach, cu sigurantă (sau poate nu) “Cel Urât”.
Intriga complexă, presărată din belsug cu trădări si dueluri sângeroase, îsi croieste drum prin Războiul Civil American, pentru a se sfârsi într-un veritabil dans al mortii.
Fără îndoială, cel mai important western italian, acest clasic al anului 1966 aduce cu sine si o coloană sonoră inegalabilă, semnată de Ennio Morricone.

Matrix

Gen: Acţiune, Aventuri, SF, Thriller

Exista doua lumi: prima, cea în care trăim zi de zi, și cea de-a doua, deloc cunoscută, paralelă cu cea reală. Una este vis. Cealaltă este Matrix.
Neo (Keanu Reeves) încearcă din răsputeri să afle adevărul despre acea lume despre care a auzit vorbindu-se doar în șoaptă, lume misterioasă și plină de necunoscut. Dar ce este Matrix? Neo crede că Morpheus (Laurence Fishburne), o persoană pe care o cunoaște doar din povești, un tip pe care nu-l prinzi niciodată, considerat în același timp cel mai periculos bărbat în viață, poate să-i dea acest raspuns. Dar adevărul pe care Neo îl află este mult peste așteptări. Iar viața lui nu va mai fi la fel.

Vânătorul de recompense

Gen: SF, Thriller

Intr-un viitor cyberpunk al lumii, bazat pe tehnologie avansata si inteligenta artificiala, omul a descoperit tehnologia crearii de clone umane, folosite pentru coloniile din spatiu, dar cu durata de viata limitata. In Los Angeles-ul anului 2019 Deckard este un Blade Runner, un politist specializat in descoperirea replicantilor. Desi voia sa se retraga, Deckard este obligat sa revina cand cinci clone evadeaza dintr-o colonie extraterestra si ajung pe Pamant.

Profesioniștii crimei

Gen: Crimă, Dramă, Mister, Thriller

Șase pistolari urbani cu porecle "în culori" (dl. Alb, dl. Maro, dl. Oranj, dl. Blond, dl. Roz și dl. Albastru) sunt angajați de un mai vechi dușman al legii pentru o mare lovitură: un furt de diamante. Cei șase nu se cunosc și nici n-au voie să-și spună numele real, pentru a nu pune în pericol nici acțiunea și nici pe ceilalți. În ciuda acestei măsuri de siguranță, ei sunt surprinși de poliție în plin flagrant. Cei care scapă cu viață au o singură grijă: să descopere care dintre ei este polițist sub acoperire.

Autodeclaratul „maniac al filmelor video” Quentin Tarantino avea numai 28 de ani (cand a scris scenariul acestui film revolutionar si adesea imitat , al carui titlu se pare ca a fost inspirat de un client al magazinului de inchirieri casete unde lucrase Tarantino, care numise pelicula “La revedere, copii”, “that reservoir dog movie”.

Plin de dialoguri memorabile si cu interpretari superbe din partea distributiei aproape exclusiv masculine, filmul nareaza intamplarile sangeroase petrecute in urma unui jaf de diamante esuat. In flashback vedem cum hotii sunt stransi la un loc de Joe Cabot (Lawrence Tierney), fara ca vreunul sa cunoasca adevarata identitate a celorlalti, pentru a nu risca sa-si tradeze complicii si Ii se dau nume noi: domnul Maro (Tarantino), ticalosul domn Roz (Steve Buscemi), tanarul domn Portocaliu (Tim Roth), obositul de viata domn Alb (Harvey Keitel) si violentul domn Blond (Michael Madsen, intrun rol sinistru si fascinant). Intro serie de scene revelatoare aflam despre ceea ce a precedat evenimentele sangeroase care au loc intr-o magazie.

Dar nu numai intriga ingenioasa este responsabila pentru statutul de clasic al anilor 1990 pe care l-a capatat “Reservoir Dogs”. Ca si al doilea film regizat de Tarantino, “Pulp Fiction” (1994), “Reservoir Dogs” are o distributie inteligent compusa (cu Madsen, Keitel si Roth memorabili) si abunda in scene devenite parte din istoria cinematografului — pline de tot felul de referinte la cultura pop considerate astazi tipice pentru scenariile lui Tarantino. Fie ca e vorba de secventele in care cei cinci barbati adunati intro cafenea inainte de jaf discuta de toate, de la cum sa dai bacsis unei chelnerite, la adevaratul sens al cantecului „Like a Virgin” al Madonnei, sau socanta scena a urechii (pe melodia, superb folosita, “Stuck in the Middle with You” a formatiei Steeler’s Wheel), Tarantino isi alege cuvintele si actiunile cu atata dibacie, incat firea personajelor iese la iveala dincolo de trivialitatea replicilor. Un debut exceptional al unuia dintre cei mai talentati si mai originali regizori ai anilor 1990.

Dictatorul

Gen: Comedie, Dramă, Război

Mai în glumă, mai în serios, cineva a încercat să demonstreze odată că Chaplin a făcut Dictatorul pentru că Hitler l-a enervat copiindu-i celebra mustață. Lăsând butada deoparte, Chaplin rămâne printre primii cineaști enervați în timp util, până la o explozie pamfletară fără precedent în filmul american, de tot ce înseamnă constrângere de tip fascist în viața individuală și a colectivității. Rodica Lipatti - 1976 (Cinema)

Fascinație

Gen: Dramă, Film noir, Mister, Romantic, Thriller, Dragoste

Cunoscutul doctor psihiatru Edwards este numit directorul unui spital de psihiatrie. Edwards este atras de frumoasa, dar aparent indiferenta doctoriță Constance Petersen. Aceasta descoperă că Edwards suferă de amnezie și este chinuit de coșmaruri inexplicabile. Pentru că nu-și poate aminti ce i s-a întâmplat, Edwards este acuzat de crimă. Vor fi destul de puternice dragostea și perseverența Constancei pentru a-și salva iubitul?

Kill Bill: Volumul 1

Gen: Acţiune, Crimă, Thriller

SOSEȘTE MIREASA

Al patrulea film al lui Quentin Tarantino este epopeea unei femei în căutarea dreptății, prezentată în două părți. În Kill Bill - Vol. 1 personajul principal, interpretat de DAVID CARRADINE, este un personaj nemaivăzut de sinistru care domină povestea și care a organizat un grup de elită numit Deadly Viper Assassination Squad (sau DiVAS) - Plutonul de Execuție al Viperelor.
Toate viperele au un nume de cod inspirat de șerpi veninoși și cel mai mortal dintre ei este Mamba Neagră (UMA THURMAN), care este și fosta iubită a lui Bill.
La început, în Vol. 1, un ranger texan (MICHAEL PARKS) investighează o scenă macabră: un întreg alai de nuntă măcelărit în timpul unui repetiții de costume, într-o capelă provincială. Femeia însărcinată în rochia plină de sânge este Mamba Neagră, cunoscută mai bine ca "Mireasa".
Bill și Viperele au crezut că Mireasa este moartă, dar din nefericire pentru ei, ea era doar în comă. Asasina Viperelor, California Mountain Snake, cunoscută ca Elle Driver (DARYL HANNAH), se strecoară în camera de spital a Miresei, deghizată în asistentă, agitând o seringă - doar pentru a fi rechemată în ultimul moment posibil de Bill însuși.
Patru ani mai târziu, Mireasa se trezește brusc, realizând ce i s-a întâmplat și pleacă într-o misiune cu un țel îngrozitor de bine fixat: să-i omoare unul câte unul pe asasini, lăsându-l ultimul pe Bill.

Kill Bill: Volumul 2

Gen: Acţiune, Crimă, Thriller

După despărțirea de fostele colege O-Ren Ishii (Lucy Liu) și Vernita Green (Vivica A. Fox) în Kill Bill: Vol. 1, Mireasa (Uma Thurman) își reia aventura pentru dreptate în a doua parte.
Învingându-le pe cele două, Mireasa mai are de găsit doi dușmani de pe "Lista Morții" - Budd (Michael Madsen) și Elle Driver (Daryl Hannah) - înainte de a se îndrepta spre scopul ultim: uciderea lui Bill (David Carradine).

Bonnie și Clyde

Gen: Biografic, Crimă, Dramă, Romantic, Thriller

Producția Bonnie și Clyde se bazează pe fapte reale. Clyde Barrow, recent eliberat din închisoare, decide să se ocupe de jefuirea băncilor. El o întâlnește pe Bonnie Parker, iar împreună formează nucleul unei bande de spărgători de bănci care terorizează sud-vestul Americii anilor 1920.

Dedicați aventurii, Clyde și Bonnie sunt doi tineri îndrăgostiți. Împreună au parte de o serie de aventuri neașteptate, totul culminând cu un final care merită vazut.

Deși puține scene din acest film de mare forță reprezintă fapte autentice, Bonnie și Clyde constituie un jalon, care, în plus, a reușit să fixeze pentru eternitate pe firmament trei stele : Warren Beatty și Faye Dunaway, precum și inventivul lor regizor - Arthur Penn. Pentru răuvoitori filmul a însemnat violența sub formă artistică. Este povestea celor mai frumoși bandiți de la începutul anilor '30. Epoca este minunat captată în costume și recuzită, în clădiri și mașini, în muzica acelor vremi, imaginea este splendidă, dar acțiunea este mai tot timpul inventată. Mulți dintre suporterii vehemenți ai filmului susțin că Bonnie și Clyde reprezintă mai mult decât pare, simbolizând alienarea și dezumanizarea americanilor.

Gilda

Gen: Dramă, Film noir, Romantic, Thriller, Dragoste

De-abia venit din Argentina, Johnny Farrell, jucator profesionist, este salvat de la moarte de sinistrul Ballin Mundson, care-l va obliga in schimb sa-i devina mana dreapta in potlogariile lui. Prietenia lor, bazata mutual pe o lipsa de scrupule este zdruncinata in momentul in care Mundson se intoarce dintr-o calatorie cu o sotie noua: frumoasa Gilda (Rita Hayworth), pe care Johnny a cunoscut-o bine in trecut si pe care in timp a invatat sa o urasca... Normal ca Mundson nu stie nimic de legatura din trecut a celor doi dar relatia dintre Johnny si Gilda capata noi dimensiuni odata cu disparitia lui Mundson... si cu casatoria dintre cei doi fosti iubiti!

La dolce vita

Gen: Dramă

În La dolce vita viața ne este înfățișată cu obiectivitate, cu părțile sale urâte, cu ororile sale, dar și cu frumusețea sa. Trebuie să învățăm să vedem părțile bune, să vedem frumusețea ascunsă a lucrurilor, așa cum o văd adesea copiii. Salvarea se află în miezul celei mai mari absurdități; în toată această amărăciune a noastră trebuie să găsim și o picătură de miere. Jean-Louis Langier - 1960 (Cahiers du Cinema).

Itinerarul unui ziarist care practică o gazetărie-pistol prin diverse cercuri ale societății italiene, trăind frenetic, fără răgaz pentru reculegere. Între un minut de dragoste și altul de deznădejde, vânează o vedetă americană și explorează un miracol, distras uneori de "măruntele sale probleme personale": tentativa de sinucidere a Emmei sau vizita tatălui căruia îi aruncă în brațe o cocotă. După ce și-a abandonat ambițiile de literat, își îngroapă, treptat, și credința în orice altceva, fie și în efemerul 'dulcei vieți' a aristocrației romane. În final, nu-i mai rămân decât imaginea unui monstru marin și privirea pierdută a unei tinere din lumea celor care încă viețuiesc cu adevărat. Fellini le-a promis producătorilor "o istorie veselă despre distracții", dar le-a livrat-o sub forma unor cumplite coșmaruri, dispariție a unei civilizații jertfite plăcerilor efemer și sarcastica aventură a mitului modern a vedetei. Deși filmul a fost incriminat ca 'imoral' de către Oficiul Catolic, îndărătul exuberanței sale ghicești descărcarea, convulsia subordonată ultimului ritm la modă, nefericirea înăbușită cu distincție. În scurtele lor răgazuri, personajele care nu latră la Lună ca răsfățata vedetă, încearcă, precum Steiner, să evadeze în eternitatea sanscritei sau în liniștea căminului, iar pentru Marcello, alergătura cotidiană echivalează cu doza de morfină. Secv. rapel: Christul plimbat cu elicopterul deasupra Romei, insolenta regizare a 'Miracolului', dialogul prefabricat de la conferința de presă, flirtul cu Sylvia, sindrofia de la Steiner cu deznodământ macabru, orgia finală în palatul unui parvenit și câte altele. (Dictionar universal de filme, 2002)

Conține amănunte despre acțiunea filmului

"La dolce vita" este una dintre cele mai puternice și profunde pelicule regizate de Federico Fellini. Narațiunea prezintă o serie de evenimente din viața unui jurnalist interpretat magistral de Marcello Mastroianni, care își explorează nereușitele profesionale și amoroase, fiind în final o reflecție asupra sensului vieții, ușor de găsit sau dimpotrivă inaccesibil. Acțiunea se desfășoară în Roma anilor '50, unde personajul lui Mastroianni se ocupă cu partea de senzațional a știrilor: vedete de film, viziuni religioase, aristocrația decadentă. Talentul regizoral se manifestă în permanență. Secvența de început este pur și simplu magistrală: un elicopter survolează Roma, deasupra unei statui a lui Iisus, peste ruinele Coloseumului, deasupra unui grup de femei care fac plajă pe marginea unei piscine, deasupra unei catedrale. Înainte ca un singur cuvânt din dialogul bogat să fie rostit, Fellini prezintă deja o lume în care valorile religioase ale Bisericii Catolice, reminescențele păgâne ale vechii Rome, viața contemporană și dificultățile de comunicare și exprimare se îmbină într-un tot dizarmonic și totuși fascinant. Marcello locuiește împreună cu Emma, o femeie care îl iubește și dorește o căsătorie tradițională, dar în același timp este posesivă și acaparatoare, incapabilă de a înțelege căutarea lui pentru sensuri și simboluri într-o existență pe care ea o vede ca bidimensională și clară. Pe parcursul narațiunii Marcello întâlnește și alte personaje feminine fascinante: Anouk Aimee joca rolul unei iubite, frumoasă, Anita Ekberg este o vedetă americană de film, cel puțin la fel de frumoasă și atrăgătoare într-un fel simplu. Marcello se întâlnește și cu o tânără care lucrează la un restaurant aflat lângă plajă, fiind cucerit de simplitatea și naturalețea acestuia. La finalul filmului cei doi se reîntâlnesc pe plajă, separați fizic de valuri, despărțiți emoțional de cinismul său, acum depășit, dar și de inocența pe care ea a reușit să o păstreze.
Fellini conferă și o dimensiune religioasă personajului principal, atunci când Marcello scrie mai multe materiale despre inexplicabilă apariție a Fecioarei Maria, relatată de doi copii. Relația lui Marcello cu tatăl său este prezentată într-o manieră dulce-amăruie. Integrarea sau dimpotrivă respingerea intelectualului în viața mondenă este reprezentată de scenele unei petreceri organizate de unul dintre prietenii ziaristului, Steiner, unde se adună artiști, vedete, poeți, filosofi. Marcello are aici ocazia de a-i ridiculiza pe pretinșii intelectuali, dar petrecerea îi oferă și ocazia unui monolog memorabil.
Ca și Marcello, nici Steiner nu este cu adevărat fericit, deși are o familie iubitoare, bani, succes, prieteni. Cu toate acestea ceva lipsește, ceva nu este așa cum ar trebui să fie, se simte nevoia unei schimbări. Această metaforă cinematografică este specifică pentru epoca în care a fost realizată pelicula. Conflictul Est-Vest, Războiul Rece a cărui prezență se făcea simțită în permanență, amenințarea nerostită a unui pericol nuclear, erau teme abordate atât în existența cotidiană cât și în artă. În final este vorba despre o meditație asupra vieții, artei și iubirii.

Rebel fără cauză

Gen: Dramă, Romantic, Dragoste

„Ma distrugeti!” le striga Jim Stark, interpretat de Dean, parintilor sai cicalitori, dand glas confuziei si alienarii sfasietoare resimtite de atatia dintre protagonistii lui Ray. Inca de la primul sau film, “Amantii noptii” (1949), regizorul tratase in mod repetat destinul singuratic al marginalizatilor Americii, aratandu-si simpatia in special fata de tinerii vulnerabili care cautau un soi de indrumare din partea generatiei mai varstnice, ea insasila fel de lipsita de intelepciune si trista ca si ei. Jim se simte tradat de familia sa, de profesori, de politisti si, mai presus de toate, de camarazii sai. Cautarea constanta a unor situatii excitante este la fel de iresponsabila (desi mai putin vinovata, dat fiind varsta frageda) ca si refuzul adultilor de a se confrunta cu dilemele morale. Impreuna cu alte suflete ratacite, Judy (Natalie Wood) si Plato (Sal Mineo), Jim incearca sa isi creeze propria familie alternativa, una bazata pe incredere reciproca. Nu este de mirare ca cei trei, adusi laolalta de moartea absurda si inutila a unui prieten manat de plictis, isi testeaza valoarea intr-o cursa smintita pe varful unei stanci si, uniti de notiuni idealiste de „sinceritate”, traiesc intr-o casa de vis paraginita, de pe dealurile Los Angelesului, izolati de lume.

Raspunsul lui Ray la intrebarea cum sa portretizeze idealismul romantic al tinerilor sai visatori este, in mod admirabil si fericit, unul de ordin fizic. Filmul ar fi trebuit sa fie turnat initial in alb-negru, dar Ray i-a convins pe cei de la Warner sa-l lase sa il realizeze color. Nuantele mate adesea expresioniste si compozitiile CinemaScope tipic incarcate evoca natura febrila a experientei adolescentine. In mod similar, Ray foloseste arhitectura si decorurile, mai ales diferenta dintre spatiul public si cel privat, pentru a ne facilita intelegerea emotiilor personajelor. Intunericul din interiorul unui planetarium devine spatiu predilect pentru farse, refugiu si reverie, si chiar pentru contemplarea locului individului in cosmos. Terasa de afara este ulterior transformata de o suprainaltare a camerei de filmat intro arena insorita in care se desfasoara o lupta cu cutitele dupa modelul tauromahiei, gesturi histrionice adecvate. Ray intelege modul in care, mai ales la tinerete, ne percepem viata ca pe o drama. Simtul sau imaculat pentru culoare, compozitie, montaj, lumina si interpretare accentueaza importanta actiunii.

Un motiv pentru care el si Dean au fost facuti unul pentru celalalt; nu doar stilul actorului, ci intreg corpul acestuia a dat viata in mod dramatic furtunii launtrice. Lucrul este valabil si pentru arta regizorala a lui Ray in ce priveste modul acut fizic in care exprima nelinistita vitaIitate interioara. Cat de pacat ca proiectele la care Ray si Dean planuiau sa lucreze impreuna nu s-au materializat niciodata. Au trebuit sa se multumeasca cu un singur film mare.

Acest clasic al genului este prea adesea si pe nedrept socotit ca fiind doar cel mai bun dintre cele trei filme de lungmetraj in care a jucat James Dean in scurta sa viata, incheiata in mod tragic. “Rebel fara couza” ramane de departe cel mai bun film al anilor 1950 care se ocupa de un fenomen nou la acea vreme, delincventa juvenila. Este in acelasi timp o lucrare de referinta a lui Nicholas Ray, un regizor extrem de talentat si care face o nota distincta, dar care, din nefericire, ramane la fel de subestimat acum pe cat era si pe vremea cand lucra la Hollywood.

Dificultatea de a trăi a unui tineret care își disimulează sensibilitatea în spatele unei aparențe de duritate și bravadă. Violența nu este decât un mod de a nega o familie și o societate care nu răspund dorințelor de puritate și absolut ale acestui tineret. - E. Fuzellier -1989

Renoir - Venerat și detestat

Gen: Biografic, Documentar

Pierre-Auguste Renoir este cunoscut și iubit pentru picturile sale impresioniste, care ilustreaza orașul Paris. Aceste lucrări sunt printre cele mai îndrăgite din lume. Totuși, Renoir a obosit să utilizeze acest stil și a schimbat direcția.

Acest film impresionant - bazat pe remarcabila colecție de 181 de lucrări ale lui Renoir de la Barnes Foundation din Philadelphia - analizează drumul pe care l-a urmat artistul și motivele pentru care provoacă reacții atât de extreme până în zilele noastre. Unii susțin că simt repulsie față de operele târzii ale lui Renoir, în timp ce alții afirmă că sunt seduși de ele.

Ceea ce îi poate surprinde pe mulți este faptul că printre numeroșii artiști care au căutat noile lucrări ale lui Renoir și au fost clar influențați de acestea, se numără doi dintre giganții secolului al XX-le - Picasso și Matisse.

Filmul este o biografie proaspătă a acestui uriaș al artei, dar merge mai departe: dezvăluie o poveste rar spusă, care îl plasează pe Renoir drept o verigă esențială între vechi și nou.

Punguța cu doi bani (spectacol Teatru proiectat )

Gen: Aventuri, Comedie, Familie

„Punguța cu doi bani” este o excelentă oportunitate de a redescoperi poveştile lui Ion Creangă - basme de un incredibil dinamism scenic, deşi au fost scrise acum mai mult de un secol. Adaptat de o echipă tânără și talentată, care propune o interpretare inedită a textului, spectacolul ne introduce în universul unui alai pestriț: un boier mult prea cumpătat, un vizitiu mult prea somnoros, o bucătăreasă mult prea aprigă - și, bineînțeles, un cocoș teribil de năstrușnic. Că de n-ar fi, nu s-ar mai povesti!

Personajele din spectacol: Cocoșul, Boierul, Moșul, Vizitiul, Bucătăreasa, Găina și Baba

Spectacol de teatru proiectat - recomandat copiilor cu vârsta de peste 3 ani

Cei trei purceluși (Spectacol Teatru Proiectat)

Gen: Aventuri, Comedie, Familie

Cu toţii ştim povestea celor trei purcei care îşi construiesc case, dar e mult mai amuzant să îi vedem la treabă, să îi punem piedică lupului sau să-l ajutăm să sufle peste case.

Şi asta nu fiindcă am fi răi, ci ca să le arătăm tuturor că graba şi lenea strică treaba şi că, dacă vrei să faci un lucru bun şi durabil, trebuie să îţi pui mintea la contribuţie şi să nu te fereşti de muncă.

Recomandat copiilor cu vârsta de peste 3 ani. Durata 40 min.

Un spectacol proiectat pe mare ecran în cadrul campaniei ,,Hai la teatru în orașul tău!” Powered by Teatru la Cinema.